Как коктейльная культура навсегда изменила женскую моду

В 1947 году французский дизайнер Кристиан Диор представил довольно уникальное платье, которое быстро стало неотъемлемой частью гардероба каждой женщины. Платье с узким лифом, затянутой талией и юбкой средней длины было одновременно привлекательным и функциональным. Это было нарядно, но не слишком нарядно. И это положило начало новой эре моды, которая прославляла как еду, так и быстрые социально-экономические изменения.

Знаменитое платье Диора, которое в основном носили ранним вечером, получило название «коктейльное». Этот наряд был назван революционным — первым в своем роде. Но оказывается, что коктейльные платья существовали задолго до этого, поскольку женщины постепенно вошли в состав рабочей силы и взяли на себя новые роли в более прогрессивном обществе.

Помимо социальных и культурных влияний, коктейльное платье коренится в еде. Ведь в названии платья буквально есть слово «коктейль». Пьяный напиток, который, по сути, представляет собой смесь спиртных напитков, соков, ароматизированных сиропов, тонизирующей воды, кустарников, трав и биттеров, приобрел популярность в Америке и Европе на протяжении 1800-х годов. Однако в то время женщины редко наслаждались этим напитком в общественных местах. Пойти на счастливый час в викторианском стиле с самыми близкими подругами было неслыханно. Наслаждаться несколькими грязными мартини, не выходя из собственного дома, также было категорически запрещено. Проще говоря, пьянство было исключительно мужским спортом.

Связанный

Все изменилось после Первой мировой войны, когда культура коктейлей стала развиваться, и для женщин стало более приемлемо позволить себе выпить-другой. В конце 1920-х годов было введено понятие современной «пьющей женщины». Женщины стали чаще выходить на улицу и, да, носить меньше. Их платья были короче и часто сопровождались соответствующими аксессуарами, такими как перчатки, обувь, шляпы и украшения.

Женщины также занимали более видное место в социальной и культурной жизни. «К 1929 году с помощью освободительных партий, таких как Женская организация за национальную реформу запрета, женщины стали более заметными в социальной сфере, и родилась «современная» женщина», — писала историк моды Элисса да Крус для Метрополитен-музея. . «Эта «Пьющая женщина» была идеалом, основанным на вновь обретенных концепциях индивидуальности и отрицании эдвардианских функций матроны».

Женщины наслаждались выпивкой, отказываясь от гендерных стереотипов и социальных норм. Давно прошли раболепные традиционные дамы 1800-х годов. Женщина 20-го века посещала коктейльные часы, обычно между 18:00 и 20:00, и носила коктейльные платья, которые «стали униформой 1920-х годов для прогрессивной модной элиты».

Нам нужна ваша помощь, чтобы оставаться независимыми

В последующие годы коктейльное платье претерпело несколько изменений дизайна. Коко Шанель, Жан Пату и Эльза Скиапарелли выпустили свою собственную версию коктейльного платья, которая «помогла популяризировать нарядный коктейльный костюм как переходную одежду от послеобеденного чая к интимному вечернему празднику», объяснил Крус. В разгар экономических трудностей начала 1930-х годов платье стало популярным нарядом «день-вечер», почитаемым главным образом за свою функциональность и гибкость.

К середине 1940-х годов коктейльные платья стали предметом высокой моды, и все это благодаря знаменитому дизайну Диора. Общество после Второй мировой войны также популяризировало как домашние коктейльные вечеринки, так и культуру домашнего питья. Таким образом, платье с более высоким подолом стало формальным и универсальным выбором одежды среди женщин.

Возможно, что самое интересное в коктейльном платье, так это то, что оно иллюстрирует, как еда может диктовать целый жанр одежды. Это хорошая альтернатива тому, что мы сейчас наблюдаем в моде, где еда обычно используется в качестве рисунка на одежде. Вспомните вирусную синюю сумочку для макарон Barilla Ника Бентеля, платье с вишневым принтом Уэса Гордона для Каролины Эрреры и платье Parker Pasta Puffer в стиле галстука-бабочки от Рэйчел Антонофф. Все больше дизайнеров черпают вдохновение в вещах, которые они потребляют во время изоляции от пандемии. Итак, вполне понятно, почему еда стала общей темой для такого количества одежды и аксессуаров. The New York Times даже заявила, что пищевые принты теперь являются «новыми цветами».